autismo y auschwitz

I.

En 1943 se utilizó por primera vez desde la psicología el termino autista.
En 1943 el campo de exterminio de Auschwitz llevaba funcionando un año.
Ambos cruces temporales quizás no sean casuales. Ya en 1967, Bruno Bettelheim, superviviente de los campos de Dachau y Buchenwald, escribió un ensayo que lleva por título La fortaleza vacía: autismo infantil y el nacimiento del yo

Me dicen que el término autista proviene del griego y significa “encerrase en uno mismo”. Me dicen mis amigos y amigas que últimamente parezco medio autista. También llevo cuatro años leyendo las noticias horrorosas que un grupo de supervivientes nos han traído de los campos.

La comparación que acabo de hacer entre mi caso personal y el de una de las perores experiencias del siglo tiene algo de obsceno. Obviamente, el cruce de los dos hechos en mí caso, tiene más de eufemismo o de disfraz que otra cosa. No es nada más que una excusa para justificar mi egoísmo, mi incapacidad de escuchar al Otro. Y sin embargo, quizás sea una justificación necesaria después de todo. Porque el daño pertenece tanto al espacio de lo trágico y de lo público, como a la micropolítica del cuerpo, de lo íntimo y de lo personal, de lo a priori trivial y banal. Todos tenemos derecho a nuestros problemas, a sentirnos incomprendidos, incomunicados, incompletos, fracturados y frágiles.

II.

Escribir para que determinadas miradas no se queden sin palabras, para que determinados gestos no se queden en nada, para que el rostro ilegible de ella no se quede sin respuesta, para pensar una y otra vez el encuentro interminable con la diferencia.

les amants reguliers

dos desencuentros como marco de la relación. el primero se produce en la calle, en mayo del 68, consecuentemente acontece en el plano de lo imaginario: únicamente a través de sus miradas que aún no se han cruzado, que aún no se han hecho palabra. el segundo, pasado ya un tiempo, a través de la verbalización de dichas miradas: un sonrisa inconmensurable reprimida por ella, llena de materialidad, de vida y un diálogo trivial en el interior de un piso parisino, el cual se filma como si fuese la primera vez, con una salvaje inocencia que piensa y a la vez reinventa toda la historia del cine a través de la elipsis, a través de la remisión a un encuentro siempre diferido: “nos vemos luego”.

¿qué tipo de temporalidad rige el encuentro (elidido) entre los cuerpos de lille y françois? es decir ¿cómo cartografiar el viaje fantasmático entre la mirada y el cuerpo del otro/a?

inevitablemente a través de la imaginación, de lo no enunciable, de lo que no se inscribe en la pantalla... buscando siempre ese lugar imposible entre el deseo y el placer que posibilite un encuentro físico con la alteridad.


http://www.youtube.com/watch?v=8X508qk1b_8

carlos marquerie. fragmentos

Recordáis esa eterna pregunta del arte ¿Para qué y para quiénes? Sigue sin una respuesta clara. Quizá el escepticismo y la ironía que suele dominar nuestro pensamiento impida la respuesta. Pero a mí me gusta una contestación: la posibilidad que tiene el arte de cambiar a las personas. Quizá ingenua, pero no por ello falsa.

Una obra de teatro no es una reflexión, pero una reflexión poética puede ser parte de una obra de teatro o un estadio de su creación. En 2004 podemos decir que reflexionamos escénicamente sobre la memoria del pasado, pero también sobre la necesidad de construir la memoria del futuro.

Belleza y dolor, insisto, y encima de mi mesa Los Desastres de la Guerra, del maestro Goya.

¿Cómo compaginar el deseo de belleza y el horror que nos rodea?

texto de carlos marquerie, memoria del pasado y del futuro, primer acto, 2005

imagen de georges mérillon, Nagafc, 29 enero 1990. Veillée funèbre au Kosovo autour du corps de Nasimi Elshani, tué lors d'une manifestation pour l'indépendance du Kosovo, photographie (agence gamma).

nacho vegas. manifiesto desastre

en todo el fin de semana no he podido para de escuchar el manifiesto desasatre. de escucharlo y de pensar en ella.

Cuando se ponga el sol sonará esa canción que los dos nos sabemos,qué podemos hacer si lo que hay que tener es lo que no tenemos.Y dirán que vivir es no conseguir y así pasan los años.Ya nunca hace calor y en lugar del amor nos hicimos daño. (en lugar del amor)


¿de que hablan las letras de nacho vegas?
de la soledad

tomo notas para hacer de mi vida sin ti algo habitable. (dry martini sa)

http://www.youtube.com/watch?v=xrp-KqO2gHg

algunas cosas que me permiten decir que la vida merece la pena

ver los amantes regulares en un día de lluvia, la sonrisa de ella, aquel verso de pasolini que tanto le gusta a mi hermano y que dice: la revolución es un sentimiento, el bono de diez películas del doré, apartar la mirada tímidamente cuando nos sentimos descubiertos por ella, beber hasta perder el sentido rodeado de gente que aprecias, cualquier plano de john ford, estar jodido por alguien, desear a otro/a, los segundos previos al inicio de una obra de teatro, michael de franz ferdinand, que alguien nos diga: “siento lo mismo por ti”, el cine de cassavetes, bailar mientras los demás sueñan y soñar mientras los demás bailan, sentir que no puedo dañar a nadie, el final de good will hunting y el inicio de gerry, que alguien nos recuerde algo de nuestro pasado que habíamos olvidado, escuchar “la canción protesta” de los planetas, la mirada de ella, una fiesta en casa hablando de la vida hasta altas horas de la madrugada, despertarte por la noche y saber que puedes seguir durmiendo, el suicidio de belmondo en pierrot le fou, el licor café, la noche anterior a la partida de un viaje, enamorarse aunque el mundo se derrumbe, el menú de un hindú en lavapiés, escuchar a alguien, cualquier texto de beatriz preciado, el ( ) de sigur ros, regalarle un libro a la persona con la que sueñas por las noches con la dedicatoria: “a la persona que me despierta de mis sueños”, pensar que a pesar de todo no es imposible derrotar al poder, aislarse del exterior y ver todo win wenders en dvd en unos pocos días, hablar con ella, escribir lo que no sabrías decirle a nadie.